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几十年来，动漫一直吸引着世界各地粉丝的心，随着它作为一种讲故事的媒介的发展，经历了几次变化。其中一些最著名的作品出现在各个领域被视为黄金时代的时期。在文艺复兴时代，每种媒介中一些最具传奇色彩的实例向世界展示。 2010 年代末和 2020 年代初可能是动漫媒体的又一次复兴，在这个时代，日本动画的视觉保真度达到了历史最高水平。
佐久贺对于华丽的视觉效果和迷人的动态动画的强调至关重要。但“sakuga”到底是什么？为什么这个词成为动画制作中越来越重要的一个方面？
术语解释
什么是佐久贺？
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简而言之，“sakuga”是指动画中质量急剧提高且令人印象深刻的时刻。那些因其巨大的视觉魅力、动态动作和其他迷人的美学品质而吸引观众的时刻，对于动漫迷来说尤其令人愉悦，因为他们为经常受到预算限制的作品添加了内容。 “sakuga”一词在日语中写作“作画”，直接翻译为“工作图画”。在其原始语言中，它只是泛指动画，但借用英语时，它特指前面提到的无数动画作品中的引人注目的辉煌时刻。
作画一直是动漫制作的一个元素，也是我们庆祝许多经典动漫系列和电影的原因，但近年来，作画已成为同样热衷动画的动漫迷在线讨论的一个突出话题。像 Sakugabooru 这样的网站蕴藏着关于 sakuga 的大量信息，包括一些最著名的动画作品背后的动画师的名字、有关制作的详细信息、有关技术的信息等等。
如前所述，精彩的动画时刻一直是媒体的一部分，因为创作者热爱他们所做的事情，并寻找突破媒体能力极限的方法。虽然在动作序列和/或战斗中识别作画很容易，但深入了解作画和某些可识别场景背后的动画师的原因在于，流畅、引人注目的动画可以在任何时间点出现，以强调动画中的任何时刻。
通常以高品质作画而闻名的动漫包括以下标题命运/零：无限剑制，这经常被搞笑地称为“无限预算作品”，指的是该系列中令人兴奋的动画序列，由背后的工作室 ufotable 提供鬼灭之刃：鬼灭之刃，也许是现代动漫中最受认可的“作画节”之一。虽然它一直是动画的一部分，并且不一定指代日语中的任何特殊内容，但作画在英语粉丝空间中变得尤为重要，但为什么它的重要性如此急剧增加呢？
是特定动画工作室的影响吗？
独特的工作室带来了什么？
©Kei Urana、安藤秀吉、讲谈社/《GACHIAKUTA》制作委员会
在过去的四十年里，许多主要的动漫工作室来来往往，其中许多是通过热门原创作品或备受赞誉的动漫改编作品的出现而声名鹊起。例如，Studio Pierrot 在 80 年代中期至 90 年代末的杂志黄金时代之后，对《少年 Jump》的一些最热门作品的改编占据了主导地位；而东映似乎在该媒体的一些热门热门作品中占据主导地位，其中包括灌篮高手,龙珠和美少女战士。随着该工作室催生了该媒体最著名的巨型机甲动漫系列，《日出》成为该媒体不可或缺的一部分，高达，而 Gainax 则以中等定义打破了机甲类型的模式新世纪福音战士。 Madhouse 在 70 年代、80 年代和 90 年代制作了各种广受好评的动画作品，然后在 2000 年代和 2010 年代真正享受了巨大的成功时期。
Studio TRIGGER 由一群前 Gainax 员工于 2011 年组建，以充满活力的动画方式崭露头角，凭借诸如杀啦杀，而 Shaft 被称为前卫动画工作室，这种看法很大程度上受到 Akiyuki Shinbo Shin Oonuma 和 Tatsuya Oishi 的作品的影响，他们开发了 Studio Shaft 标志性的实验风格和方向。上述许多动画制作工作室都是在 20 世纪 70 年代成立的，当时手冢治虫的 MushiPro 工作室是为了与手冢治虫的前雇主东映动画竞争而成立的，后者于 1973 年破产。不可能一一列举，但各个工作室开始通过最终产品中出现的动画师的一些趋势和习惯来展现个性。
工作室去中心化
认识我们最喜欢的艺术作品中的双手
当粉丝考虑动画作品是否具有他们想要的东西，或者他们想要的动画质量时，他们往往会关注动画工作室。例如，人们几乎认为 Madhouse 制作的作品在当时具有出色的视觉效果（MAPPA 继承了这一点），但当粉丝谈论 sakuga 时，功劳往往归于参与特定作品制作的个人。
动漫制作项目通常是由自由职业者而不是属于特定工作室的员工组合而成。因此，将注意力集中在工作室上可能会抹掉那些负责制作我们最喜欢的动漫作品的工作人员的工作，他们通常过度劳累，工资严重过低。在动漫制作等大型合作项目中，通常只有少数几个名字能引起粉丝的注意，例如演员和导演，但在人们对动画工艺日益增长的热情中，动画制作中的无名英雄可能会因为他们所做的工作而获得更多认可。
一些已经成为作画代名词的名字包括今井有文，他给了我们这个进击的巨人第三季追逐场景，中村丰，一位传奇人物，曾创作过无数动漫作品，包括冻结,灵能百分百,钢之炼金术师还有更多。实际上有成千上万的动画师，他们对自己参与的作品的贡献可以在他们的社交帐户和其他在线地方看到，像 Sakugabooru 这样的网站有无数的动画标题、动画师和其他指标的条目。从本质上讲，作画可以被认为是作品中个人表达的场所，强调某些时刻，并以与其他形式的动画截然不同的方式捕捉想象力，并就粉丝与他们观看的动画的互动方式而言，成为“御宅族”文化中非常有趣的一部分。