和第一场比赛一样,死亡搁浅2:海滩上提供了一个激烈、情感丰富的故事,其写作已经足够深入,但其环境配乐使其更加深刻。在将小岛秀夫的奇异想法变为现实的过程中,音乐一直发挥着重要作用,但这一次,《死亡搁浅 2》的配乐并没有停留在背景中,而是扮演了故事讲述者的角色,尤其是在发展游戏角色时。尤其是尼尔这个角色,其主题看似简单,但层次分明,反映了他复杂的本性。
在最近接受 Game Rant 采访时,《死亡搁浅 2》作曲家路德维格·福塞尔 (Ludvig Forssell) 阐述了他创作尼尔主题的过程,以及该主题在游戏和开发过程中如何演变。福塞尔的方法揭示了音乐是如何有意编写的,以反映尼尔的内心挣扎,并随着玩家对他的了解而不断发展。福塞尔没有将其设为静态、重复出现的曲目,而是构建了尼尔的主题来适应角色的演变,并最终促进玩家与角色的情感联系。
关闭
娱乐圈中一些最令人难忘的主题曲也是最简单的。以约翰·威廉姆斯的《大白鲨》主题为例,该主题主要以其开始方式而闻名,只有两个交替的音符,间隔仅半步。虽然它最初可能被认为过于简单,但可以说正是这种简单使它成为电影和电视史上最令人难以忘怀和最容易辨认的主题曲之一。福塞尔对《死亡搁浅 2》中尼尔的主题采取了类似的方法,在整首歌中只使用了两个和弦。福塞尔解释说:
“对于《死亡搁浅 2》中尼尔的主题,我想围绕两个和弦的来回创作一些非常简单的东西,有点暗示角色二元性的斗争,同时也将他呈现为一个失去了人性中至关重要的东西的人的外壳。然后这个基本主题被我所说的 7 音“西西弗斯琶音”覆盖,它不断向上延伸,只是一遍又一遍地开始。”
当然,这是一个有意的选择,但它的目的比仅仅营造气氛有更大的目的。相反,福塞尔将《死亡搁浅 2》中尼尔的主题限制为两个和弦,以反映他角色的双重性,从而让音乐充当某种讲故事的手段。当这两个和弦在彼此之间来回移动时,它就像尼尔的内心冲突一样,属于一个既活着又空虚的人,就像一具行尸走肉一样。
更多阅读:
福塞尔在这里提到的“西西弗斯琶音”并不是一个技术性的音乐术语,而是作曲家自己创造的一个术语,目的是为了更好地解释《死亡搁浅 2》中尼尔主题曲的结构。西西弗斯是希腊神话中的人物,他注定要不断地把一块巨石推上山,结果却又滚下来,迫使他重新开始。另一方面,琶音实际上是一个用于描述分解和弦的音乐术语,其中该和弦的各个音符按顺序演奏,而不是像通常那样同时演奏。
因此,福塞尔采用这个断裂的和弦,从和弦的底部开始,然后上升到顶部,然后重新开始,就像西西弗斯对待他的巨石一样。除了作为尼尔主题基础的两个和弦之外,这首七音符“西西弗斯琶音”是这首歌中最知名的元素之一。琶音更有趣的是,它的 7 音符结构与和弦变化不同步,这说明了《死亡搁浅 2》中尼尔角色的复杂性。福塞尔继续说道:
“然而,为了完整地讲述《死亡搁浅 2》中尼尔的故事,我觉得我们还需要让主题本身有多种演绎,其中一种从黑暗和悲观的角度使用所有前面提到的概念性想法,另一种则是“真实”的演绎,讲述一个更加多面的故事,随着更多内容的揭示,故事不断发展并带你了解角色的所有想法和动机。”
尼尔是《死亡搁浅 2》中如此复杂但关键的角色,这也意味着他会随着时间的推移而发展,但正如福塞尔提到的那样,音乐也会随着他的发展而发展。就像《死亡搁浅》中的克里夫·昂格一样,他一开始是一个反派,但最终会变得更加重要,所以如果他的主题停留在它开始时的“黑暗和悲观”的地方,并不能补充伴随他的角色成长的启示。因此,正如他在《死亡搁浅 2》音乐的其他方面所做的那样,福塞尔确保尼尔的主题将有助于讲述他的故事,而不仅仅是一个支持系统。
